原标题：OLive橄榄现场的“宝藏游戏”：做国内中型演出市场第一个吃螃蟹的人

  “快让我在雪地上撒点野，因为我的病就没有感觉。”舞台灯光暗下来，场馆内歌迷变得安静，突然有人弹起了古筝，拨弦由慢到快，旋律慢慢的变快，演出屏幕开始上飘落大片大片的雪花，随着古筝一声饱满激昂的嘶鸣，舞台斑斓的追光豁然亮起，崔健弹着吉他唱起了《快让我在雪地上撒点野》。

  ——“太牛逼了”，这是歌迷对崔健“滚动三十”OLive橄榄现场广州演唱会的评价。6月2日，3000名乐迷聚集在广州体育馆，跟着崔健从《一无所有》唱到《花房姑娘》，仿佛完成一场虔诚的朝圣。“广州这一场演唱会我去了，现场歌迷都很嗨，崔健在台上演出，底下乐迷都站起来了。”永乐文化OLive橄榄现场的CEO詹华说，回想起崔健这场演出，詹华兴奋的同时心有余悸。

  这场演出属于OLive橄榄现场2018年第一批演出项目，同期还有6月3日王若琳的巡回演唱会。2017年永乐文化成立OLive橄榄现场音乐厂牌，对线下演艺商业模式进行全新尝试，探索中型演出市场与场馆经营业务，并在今年逐一落地加以实现。

  让詹华高兴的是，这些演出均得到了不错的反馈，“体验过现场的朋友都说音响、舞美、灯光这些很棒，演出质量特别好”，而心有余悸的是，OLive橄榄现场作为第一个开拓中型演出市场的音乐厂牌，面临未知的一切，都需要一些时间与空间去摸索和试错。

  “OLive橄榄现场的中型场馆为歌迷提供了近距离接触艺人的机会，整体高品质音响、舞美效果的加持，让乐迷裸耳视听的现场效果很震撼。火爆的互动气氛下我们第一步考虑是安保问题，确定一切在安全的前提下进行。”

  OLive橄榄现场像一个进行着寻宝游戏的先锋部队，偌大的中型演出市场成为它探险的丛林，无人知晓宝藏到底埋在何处，但是敢于踏进一片新丛林，本身就是一种出类拔萃。

  OLive橄榄现场从2017年10月成立到今年6月真正开始的演出运作，中间隔了大半年，这或许是OLive橄榄现场的前期准备时期。从市场预判、概念输出、场地租赁、设备搭建到演出资源对接、数据分析反馈等，OLive橄榄现场都要自己摸索出一条路径，这样的一个过程比想象中更为复杂。

  OLive橄榄现场的诞生或许是由于两个原因，一个是整个音乐产业近年来迅猛发展的态势，另一个是永乐文化对于音乐演出市场的预判和尝试。

  一方面，近几年随着国内整体经济水平的发展，娱乐产业也快速地发展，音乐产业进入了商业变现时期，音乐版权与音乐演出自然成为红利收割的两大手段。

  “目前，音乐行业能产生收益的两个版块一个是版权，一个是演出。音乐版权目前基本被巨头垄断了，大家开始关心演出市场到底怎么样。”詹华说。显然，这个趋势是正确的，多个方面数据显示，2017年演出市场总体经济规模501亿元，相较于2016年上升6.%，随着近几年消费升级，国内演出平台的格局发生改变，各梯队平台都试图获得新的市场增量，如OLive橄榄现场这类新生演出厂牌的出现是必然结果。

  另一方面，演出市场存在空白区。演出商从舞台成本、演出费用、售票情况、粉丝经济等各方面考虑，如周杰伦、张学友、王菲、陈奕迅等头部歌手投资回报率更高，万人以上的大型演出资源向头部音乐人倾斜，而独立音乐人、尾部歌手虽然无法获取大型演出资源，但由于演出成本较低，粉丝圈层垂直，黏性较高，被livehouse、粉丝歌会等小型演出青睐。剩下的腰部音乐人则处在一个相对尴尬的境地。

  “现在演出市场分众化越来越明显，互联网环境下那种能一统天下、具备特别强市场号召力的艺人实际上并不多，但是不同的艺人都有自己的粉丝群体，或大或小，在发展过程中渐渐壮大。音乐人遍地开花，然后慢慢会有一波人往上升，但可能从尾部升到腰部再升到头部的概率会很少，集中在腰部的数量会相对较大。”詹华分析。

  OLive橄榄现场的出现就是瞄准了这部分腰部音乐人，开发中型演出市场，在大型演出与小型演出之中选择一个合适的位置，弥补演出市场的空白，开发新的蓝海。

  目前OLive橄榄现场已在福州、南京、武汉、重庆、天津等地找到了合适的中型场馆，容纳人数达到3000人，并通过整包租赁的形式承包了其5年的经营权。OLive橄榄现场对每个场馆都投入了近千万的改造费，定制了国际顶级的法国L-acoustics音响系统，并配置了标准的舞台结构，灯光、LED也选用了明道、雷凌等国内一线品牌的专业舞美设备，甚至连全套乐器都做了配置。

  “因为有的场馆从来没进行过演出活动，我们进驻之后按照标准化的舞美设计统一安装专业的音响系统，配置标准的舞台结构，搭建灯光、LED这些专业演出设备，甚至配置全套乐器。”詹华说，而除了演出硬件设施，场馆还应该要依据当地安保要求配备相应的安全设施，修改安全通道，完善消防，配置必须安保人员。“毕竟是室内演出，几千人聚集，场地安保配置其实比想象中复杂，我们应该一点点试。”

  这其中永乐文化为OLive橄榄现场提供了落地支持，“场馆租赁、艺人接待、团队搭建等，每个环节都有永乐文化各地分公司进行配合，让我们能迅速运转起来。”

  OLive橄榄现场计划在2018年内在全国范围取得8到10家场馆运营权，形成演出院线一样的品牌效果，最终效果是让艺人与演出商觉得“拎包入驻，人来了就能演”。

  “预计到2021年，OLive橄榄现场项目每年的营收将达到3亿人民币以上。”这是OLive橄榄现场勾划出的蓝图，对这个数字，詹华显得很从容，“OLive是一个全开放的平台，票作为保底，当演出达到少数，设备开销成本和场租就会极大幅度地降低，形成规模后效益会显著增加。另外我们还会有来自场馆运营及非票收益。”

  这是詹华提出的盈利路径：首先，场地、舞美、唱酬等综合成本的降低为演出票价降低提供了基础，而平民票价吸引消费、扩大市场，票房并未减少，保证了演出收益。同时在这个路径下将形成一个健康的演出商业生态，场馆能够直接进行开放式经营，不仅仅用于演唱会音乐演出，还能成为相声、街舞、脱口秀等各类演出的落地点，甚至公司年会、明星粉丝见面会等都可以在此举行。

  而将问题的关键放在了怎么来控制场地成本和票价上，场地成本到底下降多少，平民票价能“平民”到什么地步？

  詹华对场地成本进行了一个简单计算，“按一个场馆一千万的投入计算，5年租赁，每年是200万左右的摊销费用，如果一年50场演出，单场成本是4万，演出越多成本也相对越低。”而目前业界传统的演出模式，按OLive橄榄现场标准租赁设备，再加上舞台运输、拆装等费用，市场成本最少也得30万。

  综合成本降低为票价的降低提供了基础。6月3日王若琳武汉演唱会OLive橄榄现场全场票价统一380元，没有如同传统演唱会拉出票价梯次，这显现出了OLive橄榄现场的诚意。

  所有的位置都是380元，这就从另一方面代表着每个人都有机会拿到前排中心位，而这个票价在大型演唱会上只能选择距离舞台相对较远的位置。统一票价仿佛将OLive橄榄现场变成了电影院，区分消费者体验的是购票速度，而不是价格，手速快的人可以先挑到好的位置，而即便没有拿到中心位置，中型场馆内的体量也保证了现场体验。

  “场馆内就不也许会出现在‘山顶’看演出的情况了。”詹华玩笑道。“我们之后也会多尝试统一票价，希望有更多票价尝试，不要有太多的票价梯次，对中型场馆而言，梯次太多了影响消费者选择。”

  目前，除了已发生的崔健、王若琳的巡演项目外，OLive橄榄现场正在筹备包括谢天笑、谢春花、彭佳慧、杨乃文等多位音乐人的巡演，海外电音品牌Creamfields（奶油田）、日本歌姬中岛美嘉等都有合作意向。

  而除了演出项目，OLive橄榄现场还致力于场馆经营。“现在大家都是第一次尝试，怎么样才可以最有效率，怎么能减少成本，等今年的演出完成后我们就摸索到可行的方法了，之后我们就有空间做更多的事情，赞助、广告、直播、租赁、线下衍生……”

  詹华计划中，OLive橄榄现场将会成为一个音乐院线平台，形成一个长线品牌，既是一个质优价廉的标准化巡演平台， 又是一个独具特色的音乐现场厂牌，同时还能发挥线下场景的流量价值，将线下流量与线上业务进行整合，构建中型演出生态闭环。

  OLive橄榄现场的出现或许是演出行业一个新变量，在行业资源二八定律越来越明显的情况下，它给了音乐人、演出商更多可能，甚至对大众消费市场而言，买一张演唱会门票坐在“山顶”听歌的时代正在加速消亡，消费者有了更多的选择。——“现在看，这可能是一个大胆的尝试，步子迈得有点大，但是从大趋势而言，值得下注。”