彼时三里屯脏街筑路，南北区通路阻断人流堪忧，落地在北京三里屯邃古里北区的构思事情行将面对人流缺乏无法给客户告知的局势。客户满心等待，现实情况百出。先甭说抢酒吧的生意，团队现已陷入了僵局。

  想想还邀请了大鹏、乔杉、娜扎和他们的「缝纫机乐队」，在虾米音乐植入电影《缝纫机乐队》的中心营销事情上，小组成员连续出现了掉发的痕迹。

  团队里有人是虾米铁粉，一起凭仗大伙对音乐渠道的了解，咱们提议虾米走「XXX」的品牌路途（此处应该是不能说），加之群众音乐品尝时常被各种标签带上镣铐，砸碎或相对砸碎镣铐跳舞，成为品牌的中心观念。

  构思层面，咱们咱们都以为隔着耳机是感触不到最棒的音乐体会，反而是专业的设备、未经润饰的人声，立体感触的现场最能体现音乐的朴实。加之咱们得知城市自身就是一个巨大的Livehouse，无名的街头演员就是城市里的驻歌唱手，因而「城市音乐现场」的概念也应运而生。

  为了极力复原Lives野生朴实的音乐体会，咱们打算在现场环境上尽可能「去舞台化」，把简直一切的钱用在最好的音响设备上。一起下降舞台高度，使观众与扮演者保持在同一水平高度，极大程度缩短两者距离感，更「街头」一些。

  论题层面，通过与大鹏团队没日没夜的交流，总算邀请到乐队全体成员来现场参加。乐队的出现方法趋近于「快闪」，整个事情策划为未经预告的突发现场扮演。

  彼时咱们分头繁忙，演员生意劳累于缝纫机乐队的行程组织，电影宣发团队凭仗强壮的现场活动经历细致导演着明星扮演，而咱们则在虾米独立音乐人与现场出现作用上操碎了心，不超越10个人的团队企图操控整个现场。

  舞台上悉数准备就绪，但谁也不知道晚上舞台灯一翻开，舞台下是啥情况。人多人少，反应怎么，满是不知道。

  19：00，灯火一亮，虾米音乐人首先开端扮演，正派面向舞台的就是那条残缺补葺的路，零散几个路人人头攒动，我从后台逆光望去，心里一凉。

  耀眼的面光设备忽然平息，还没从强光中缓过来的我看见舞台前摩肩接踵，这可跟方才的判别不一样，巨大的欢喜冲上发量稀少的头顶，感觉行将脱离的头发都抱紧了头皮。

  接着「缝纫机乐队」从早就组织好的道路走了过来，大鹏、乔杉、娜扎、李鸿其等乐队成员相继登台。

  三里屯邃古里北区瞬间变成了巨大的演唱会现场，不明觉厉的观众吓了一跳。他们明显还没缓过来就现已掏出了手机摄影，此刻现场少说也有1000人。

  随后一场无年纪约束的大型pogo现场意外构成，人群中有抱着孩子的父亲、广场舞大妈、身着高档羊毛西装的白领、背着书包谈恋爱的学生集体…很难幻想还有坐在轮椅里的大哥并声称坐着也能跳舞。（很抱愧因为局面过分火热，没能捕捉到相片资料）

  这的确是令人感动的，身份杂乱的人们在这里消除了差异。咱们把界说好音乐的权利交给这场试验。